早稻畫冊《松風》中台版印刷對照 專訪台版出版人楊海

  繼上年八月收到早稻的中國版畫冊《松風》後,寫了一篇「開箱文」,集中評論故事與畫作(不過也有抱怨一點印刷方面)。同年十二月台灣繁體中文版出版,封面設計印刷不盡相同,特此對照兩版印刷,冀望與讀者分享出版人、印刷人員的用心,這亦是實體畫冊的重要價值之一。

紙本分格專訪!台灣水墨漫畫家葉羽桐!

說起運用水墨的漫畫家,可能會想起鄭問老師,或是井上雄彥老師。深受兩位大師影響的台灣漫畫家葉羽桐,他獨特水墨漫畫風格同樣令人記憶深刻,還有時而嚴肅時而可愛的角色。目前在手機漫畫平台 Line webtoom 連載漫畫《貓劍客》中。 「小時的目標就是畫漫畫,目前期望以水墨漫畫帶出東方媒材的神祕感和意象!」葉羽桐

《桂 & 明》桂正和 x 鳥山明對談,得知的一個小秘密!

  桂正和與鳥山明是十分要好的朋友,大家相信也知道,而在近來推出了台灣中文版的《桂 & 明》,是二人一起合作創作的漫畫,鳥山明負責故事原作和分鏡,桂正和負責繪畫。 故事屬輕鬆小品類,一期完結的短篇集,想看看兩位大師的首次共同創作的漫畫,可真不要錯過。不過,我認為書後的二人對談更是好看,當中有談及,鳥山明雖為他前輩,但二人為何會如此好朋友?還有最重要的!是解決了本人一個多年來的心結。

井上雄彥淺談「漫畫是甚麼?」

甚麼是漫畫? 這是其中一個我們一直也在思考的問題。一起來看看井上雄彥老師對此的一些看法: 「如果要我解釋漫畫是甚麼,應該就是『價格便宜,閱讀起來很輕鬆,內容有趣的東西』。在這個條件下挑戰可以隨心所欲,但前提是要讓讀者『看得懂』。若是無法讓廣大的讀者理解就會失去價值,以及非漫畫不可的必要性。這麼一來就代表不用漫畫呈現也可以。

押井守 × 井上雄彥 動畫與漫畫中的動作表現(2005)

  スペシャル対談:押井守 x 井上雄彥 動畫與漫畫中的動作表現   漫畫與動畫是兩種截然不同的畫面表現手段。通過畫面的變幻解釋和表達創作者的感情和思想,用動作與肉體的變化表現畫面中世界的速度與時間。兩者使用的手法雖然各不相同,但都凝聚了創作者的大量心血與十分個人化的主張。 在這裡,我們找到兩位在各自的視覺表現領域中極具「個人化」能力的男人,聽聽創作者靈魂之間的對話。

來自世俗的「奉納之筆」-由井上雄彥漫畫展論其作品藝術身分的建構

  本文是少見以井上雄彦的作品和展覽去出發,作者柏雅婷用比較學術性的手法和方向,去分析他對日本漫畫界和展覽藝術界的影響和意義,我們有幸也有看過老師的「最後的漫畫展」和「高第 x 井上雄彦展」,特別是「最後的漫畫展」的野心和模式也是在漫畫展覽中、甚至在普通展覽中也前所未見。這也打通了往後「漫畫打入美術館」的大門,文中有提及的「Jojo 展」和「One Piece 展」也是當中的表表者(One Piece 展我也有去過,對象比較全年齡向),另外沒有在文中提及的大友克洋的「GENGA 展」我們也有看過,當中把《AKIRA》超過 3000 張原稿實在也是另一種漫畫展覽的模式,這些我們往後也會寫下遊記分享一下。

白色不只是白色!《かないくん》繪本的印刷製作特集!

  《かないくん》是一本繪本。由日本國寶級詩人谷川俊太郎所寫的一篇短文,松本大洋花兩年時間完成繪圖。一本以「死」為主題的繪本。 年中在日本看了相關的印刷展覽《GRAPHIC TRIAL 2014》,其認真對待印刷品的態度,反覆測試效果的過程,專業的印刷與設計人員的配合,覺得真的很厲害。回港後盡能力翻譯,希望能把這種重視印刷的態度和一些資料分享給喜歡的讀者。《かないくん》是展覽項目之一,因為跟松本大洋有點關係,特意抽出介紹。