近日相信大家也有看過「你的港鐵」的廣告，網上也有不少評論關於抄襲的問題。與其討論有沒有抄襲，我更不明白的地方是，客戶和動畫製作組最後選用這動畫風格，究竟是想達到怎樣的效果？
港鐵廣告「她和他的第一句話 The First Time They Spoke」：
這是純粹想以日式風格表現，或是抄襲？致敬？還是惡搞？
我個人本身對抄襲的定義有自己一套想法，具體來說是把素材量化：
如兩件作品只有一個重要元素是一樣，我只會認為是有同樣的共通點。
如兩件作品有兩個重要元素是一樣，我會認為是巧合。
如兩件作品有三個重要元素是一樣，我會認為是抄襲。
有沒有抄襲，其實最後只有一個人可以確認，就是創作者本身。我沒有看過創作者相關訪問，或是創作心得，所以無法得知。
說回此廣告，原先是在地鐵站內的燈箱和廣告版中出現，主要是提醒搭客要注意的事項，例如是小心不衝門，或是留意小偷等等。那時我只認為是日式的繪畫風格，沒有令我聯想到抄襲的問題。可是這次的廣告，情況就有所不同，因為如上述所想說，我會即時留意到某幾個元素，也會令人聯想到新海誠的作品。
沒錯，「聯想到新海誠的作品」，這是我最直接的反應。
背景作畫風格相似，這也只是繪畫的其中一種仿真風格，但某些望向天空的運鏡、標題字體、或是色調也有相似的地方。作畫風格一樣這可說是參考，但其他地方也要這麼相似，我相信就沒有此必要。再說，鐵路電車本身也是新海誠作品的重要元素之一，港鐵廣告當然要出現地鐵列車，可是這更是製作組應要預先想到而要避免的問題吧。
如果是致敬的話，現在給觀眾的感覺又不足，個人認為最少也要出現一下《你的名字。》的具體資料，例如紅色絲帶，或是電話上的日子和故事中的一樣，留下具體線索，最重要是表現出你是想讓觀眾知道創作者是故意模仿原作。最具體例子就像是搞笑電影或廣告中，也會出現一些惡搞經典作品的橋段，一來那原作本身很紅，或是已有一定歷史，二來是創作人會故意留下原作的風格或配樂等等，讓觀眾一看就明白這是惡搞原作的（當然這可能會直接面對版權問題）。
創作者在創作時會有參考資料，這點完全沒有問題，但觀眾最後會怎樣解讀：
「觀眾看到後會不會覺得太似新海誠呢？或是致敬感覺不足呢？」
A 風格可以配 B 故事和 C 分鏡，如果全是 A 風格 + A 故事 + A 分鏡，那問題就會出現了。
這是創作者要思考和留意的問題。
「多想一步，創作由此而來」
PS. 如果這是他們故意借此炒作，那這一切也是計劃之中⋯⋯（夜神月？）
