這篇文章大部分內容都是來自 2019 年我們推廣《犬之島 動畫電影製作特輯》和望月峯太郎的電影改編同名漫畫時所寫下的，特意整理加鹽加醋放回網站留個紀錄～
2019 年出版，《犬之島 動畫電影製作特輯》 中文版簡介影片（廣東話）
The Wes Anderson Collection: Isle of Dogs
英文原版略覽影片（無聲）
2018 年末，聽完《犬之島》Key animator Tim Allen 的分享，姣婆守不了寡終於買了這本 Collection 回家～（上一部大酒店也有買），分享一下超豐富的部分內容！
之前寫的 Tim Allen 分享的後記：
第一幕
起伏的鼓面 激昂的「開幕禮」！
第一幕三位小男生演奏太鼓的場景，可能是比其他更早就定下來了？！
如《犬之島》剪輯師 Edward Bursch 所說，他收到第一份由 Wes Anderson 寄來，用以設定整部片氛圍的資料中，包括了幾幅日本木刻版畫、一隻狗和一隻狗雕像的照片（？），還有就是三位太鼓鼓手的擊鼓參考片段。而同樣地，戲偶部門主管 Andy Gent 第一次收到的，也是日本太鼓鼓手演奏的影片。
雖然不能確定剪輯師收到的是不是同一段，但書中提到 Wes 拍攝這場「開幕禮」的靈感就是源於此片，太鼓藝能集團「鼓童」的演出影片：
而那三位小男生演奏的太鼓音樂，亦找來「鼓童」的首位非本土日本人團員——太鼓作曲家 渡邊薰 演奏。
動畫製作這一幕時，也有個有趣的小技巧：相片裡的是動畫師艾里・查普伊斯（Elie Chapuis），正處理這一幕小男生鼓手的情景。在這個鏡頭裡，鼓會隨著鼓棒敲打而振動。這個效果是藉由一組注射器來完成的，而且成果相當顯著。注射器將空氣打入鼓身，讓查普伊斯能夠一畫格一畫格地調整鼓面的鬆緊度。
以「雀班北極星」定位 320 顆雀班！
《犬之島》定格動畫裡的人偶，臉部是可一整塊替換的，而嘴巴亦是分開的零件，可配合對白獨立替換。這會比《超級狐狸先生》裡的人類戲偶使用的機械式臉部能做出更多誇張的表情！（不過就變成所有變化都要做一塊新臉⋯⋯）
pic source
臉部替換系統也不是沒有缺點。例如：Wes Anderson 希望崔西有雀斑，而且他一直想要增加她臉上的雀斑。戲偶模型師勸他限制在320 顆。崔西微笑時，臉頰會動，雀斑也動。從一張臉換成下一張臉時，所有雀斑都必須出現在正確位置。如果雀斑的位置誤差到幾分之一mm，播放影片時雀斑會像電視雜訊一樣跳動。模型師們設定了一顆「關鍵雀斑」來測量其他319 顆，這顆雀斑宛如用來規畫整個雀斑星座的北極星。
《犬之島》的人偶命名術！
《#犬之島》的電影特輯是寫在製作時期，所以書中文字會提到現場發生的閒談對話，也會有製作人偶中的相片。而戲偶部門主管 Andy Gent 談到管理人偶的有趣事：
「迄今這部電影裡有一千一百多個戲偶。我們有主角，還有只有我們才知道、塞在鏡頭兩旁的角色，叫名字比『那個場景後排右起第七個人』容易記住，所以他們通常都有名字。
然後『另一隻狗』可能變成『好像查理的另一隻狗』，很快又變成『查理』；至少在我們的世界是這樣。我們有隻叫『拜仁』的，因為長得像拜仁鈞士頓（Bryan Cranston）。還有另一隻叫『奇洛』的，因為長得有點像奇洛李維斯（Keanu Reeves）。」
圖中這些戲偶是為了填補群眾場景而製作的。工作人員將他們稱為「快樂拍手者」，裡面有很多戲偶沒有腳。
讓「老海鮮」們，從．零．開．始！
實體化「無形」的考驗
為了《犬之島》，連波浪、雲朵、煙霧、火焰、毒氣這些無形元素，都以實體素材製作入鏡。視覺特效師會在完成畫面裡調整它們的位置與混濁度，但都是用實體東西做出來的。
附近有人在拍水波測試，是黑色沙岸上反光的淺水白色波浪。底下有機關讓海水溫和波動，挺漂亮的。「那是保鮮膜、髮膠和潤滑劑，」第一副導演 James Emmott 說明。他說，劇組不時派人跑腿去街上大賣場添購這些玩意。「這個場景的一切都靠潤滑劑。」
隔壁在做另一項測試：在那種厚紙板捲筒外，到處貼上挑染成髒兮兮灰黑色的棉花球，這些正在緩緩旋轉。這是《犬之島》的戶外鏡頭頂端常見的翻騰陰暗的層雲。這些做法在現代已經很罕見了，許多停格動畫電影使用電腦繪圖來做出布景。採用此法的電影公司有許多整合兩種動畫風格的創意方法，例如，他們可能拍攝布料在風中飄動的樣子，再參考該影片來製作電腦繪圖的海浪，讓波浪看起來好像是用和戲偶服裝相同材質的布料做成的。
《犬之島》的許多工作人員，是在這個愈來愈不強調媒材的某些手工痕跡、有時甚至會刻意將其掩飾的產業裡學會如何製作停格動畫片。因此拍攝《超級狐狸先生》和《犬之島》時，威斯要求這些經驗豐富的藝術家們忘掉他們做過的一切，從零開始。他鼓勵他們回歸停格動畫最原始、著重實體的根源，不必擔心如此會顯得廉價、錯誤，或不專業。
這樣說，可能顯得威斯妄自尊大，浪費了他們的專長。事實上，他很仰賴這些專長。如果你想重新發明輪子，雇用一群專業車輪匠必有幫助。在這個案例裡，雇用老狗是變出新把戲的唯一辦法。
無論如何，他們都願意回來再度經歷這個過程，這點說明了一些事—「這種工作會讓你覺得返老還童，」Andy Gent 說：「我不想老是做我已經知道怎麼做的事，我喜歡能再次感受到剛入行時的那種興奮。」
What’s more…!
//廣角和魚眼鏡讓我們覺得自己好像走進了哈哈鏡屋，景深被刻意誇大，臉孔遭到扭曲。斜角鏡頭讓畫面失去平衡。難以捉摸的剪接打斷了我們對鏡頭的專注和信任。銀幕裡出現的螢幕則突顯出監視的主題，提醒我們自己正在觀看畫面，而某人正被監看中。//
美術拍導 Paul Harrod 說：「這是我第一次跟他合作，但我加入劇組時，並沒有用色計劃。事實上，威斯刻意避免建立用色計劃。」看一眼著色室貼滿樣本的廣大背牆，就證明他還是沒有計劃。
pic source
曾待在 Erica Dorn 的 Graphic Dept 裡的 Tomomi Maezawa：
https://www.behance.net/gallery/68401213/Isle-of-Dogs-Graphic-Elements
犬之島 動畫電影製作特輯：威斯‧安德森作品集
精裝全彩
332頁
238 x 286mm
更多製作花絮
玩偶背後都真有其「狗」？到《犬之島》倫敦特展，一窺幕後製作祕辛
https://everylittled.com/article/96119
望月峯太郎
《犬之島》電影改編漫畫
「有史以來第一個從宇宙俯瞰地球的生物⋯⋯
是狗。」
「在那只容得下一隻狗的超孤獨空間裡⋯⋯看著眼前的星空。
怎麼可能有『地球好藍』這類的感想呢？
牠一定不明白為什麼自己會碰上這種事。」
很喜歡開場白，用意想不到的角度切入《犬之島》的故事。
望月峯太郎 的《犬之島》漫畫，是 Wes Anderson 動畫電影《犬之島》與日本動漫創作者跨界合作的作品之一（另一是大友克洋特別繪畫的插畫，已收錄在電影特輯的末頁）。
漫畫的故事改編自電影，基本上忠於電影故事線。值得一提的是，不同於動畫電影以狗和學生角度敍事，望月老師更聚焦在描寫主角阿中和流浪狗「老大」的心境和情感，配上堆滿垃圾、孤立海中的「犬之島」末世感場景，故事雖簡短，但依然感人。電影改編的漫畫很多，這部作品卻能別樹一格，就算沒看過電影相信也能好好享受！
望月峯太郎《犬之島》電影改編漫畫
精裝
188 x 263mm
76頁
單色印刷
一期完
網上購買
犬之島 動畫電影製作特輯＋望月峯太郎《犬之島》漫畫＋附送電影海報
單購：
犬之島 動畫電影製作特輯：威斯‧安德森作品集
望月峯太郎《犬之島》電影改編漫畫
前言 文｜麥特・佐勒・塞茨
引言 文｜泰勒・拉摩斯、周思聰
序言 威斯‧安德森、黑澤明，以及一部停格動畫劇情片的拍攝過程
ACT 1：說個故事
接下來呢？威斯．安德森、羅曼・柯波拉＆傑森・施瓦茲曼的訪談
尋找翻譯 日文大功臣野村訓市的訪談
棄犬 配音代表布萊恩．克蘭斯頓的訪談
軍旗 主分鏡師傑伊・克拉克＆動態分鏡腳本剪接師艾德華・伯爾希的訪談
ACT 2：設計世界觀
關於戲偶
會回話的狗 戲偶部門主管安迪‧根特的訪談
帥到極點的戲偶 服裝設計師瑪姬‧哈登的訪談
美術設計
完美的凌亂 美術指導保羅‧哈洛德的訪談
安德森星球 圖像設計師艾莉卡‧多恩的訪談
ACT 3：讓畫面動起來
動畫製作
玩娃娃 主動畫師傑森・斯塔爾曼的訪談
聲音 主動畫師金・格可列勒的訪談
電影攝影
陰翳禮讚 攝影指導崔斯坦・奧利佛的訪談
愉快的驚嚇 資深視覺特效指導提姆・萊德伯里的訪談
在架構裡玩耍 動畫指導馬克・魏林的訪談
伴著戲劇而樂 太鼓作曲家／顧問渡邊薰的訪談
對當下的狀態感到意外 二訪威斯・安德森
參考資料＆致謝
