近來開始了看芥見下下《咒術迴戰》的漫畫，看至單行本第四期左右，概括來說設定與故事雖也有些其他同類作品的影子，但某些咒術細節設計別具用心，有些打鬥過程的想法也令人喜出望外。
早前奧浩哉曾在 twitter 說過，他覺得現在的漫畫比從前的「難閱讀」—— 不知道動作場面做甚麼，分鏡的連貫性與背景設置等等常有問題。他提到從前編輯定會提醒他，漫畫一定要易於閱讀。
我閱讀《咒術迴戰》時，看到某些動作場面比較難閱讀時，想起了他這段說話。
但看得多了，這可能是作者故意呈現出來的節奏表現。
如果把一套連續的動作分為 1 至 5 個步驟，舉例以走路來說，左腳踏向前是① ，右腳踏向前是 ②，再用左腳踏向前是③ ⋯⋯
普通均速走路，1 至 5 的佈置是：
① ② ③ ④ ⑤
如果是跑步時，會變成：
① ② ③ ④ ⑤
應用到打鬥動作，假設是 A 向 B 揮拳：
① 擺好架式（身處空間及兩者距離）
② 手臂拉後預備
③ 力由腳傳到腰再傳到手，細部動作可能是扭動腰部，或是整個身體扭動平衡
④ 手臂快速揮出
⑤ 拳頭擊中對方
以上述例子鋪排，那節奏如是普通的就是 ① ② ③ ④ ⑤，但如果強調儲力的力量很大的話，就可以拉長中間，再強調打擊感：
① ② ③ ④ ⑤
個人閱讀《咒術迴戰》時，覺得內裡對這方面的處理很講究，有時些甚至為了突顯動作的速度與爆炸力，芥見下下甚至作出了非常進取的一手：
① ② ⑤
把某些動作刪走，只保留了最重要的 key frame。
如果以偉大的動作漫畫——鳥山明《龍珠》舉例，他會盡量呈現出所有必需要的動作步驟與格數（當然是重要的場面，非每個動作），讀者閱讀時毫不費力也能理解，對角色距離場景設置也會在前後交待清楚，而這可能也是現在的讀者會覺得從前的漫畫較「慢」的原因（這句真的聽過不少）。
為何我會覺得芥見下下是「拿走了」而非「沒有畫」，是因為他在角色距離設置、動作細部連接也有表現出來，例如基本兩者距離、空間存在甚麼物件等等，有時故意在交戰途中拉遠鏡，交待場景與物件破壞；而出拳出腳的鏡頭角度，右腳踢出是否連接下一個動作迴旋連擊，身體細部也有配合。
但他就會拿走了中間的格數。
腦中有一個假設，我在想如果不常看漫畫的人，應會覺得這漫畫很難讀，甚至不會明白。這可能是作者和編輯的取向，目標對象就是常看漫畫的讀者，所以放棄了說得太白的部份，要求讀者自行腦內補完，但這自然就會出現難懂的情況。這無分對錯，只是取捨的問題，或是如何平衡兩者，例如就算拿走動作格數，但在分鏡交待清楚，鏡頭運用、分格的大小、閱讀視線誘導與節奏提供補助。
回到如何揮拳一樣，想想自己是怎樣發力的。
#最後說些喜歡與不喜歡的
#喜歡虎杖的髮色是粉紅色
#喜歡畫手的方式
#不喜歡術式倚靠文字解說
#特別是單行本話與話之間
