猶記得 2019 年為「離騷幻覺」設計原畫及設定資料集時，在搜集整理江康泉（江記）的原稿時已經問他：「其實這企劃很應該推出漫畫本啊！」那時由於他為製作動畫已經忙到癲，所以未有時間思考⋯⋯到了 2023 年，經過眾籌、動畫、展覽、音樂會、動畫設定集等等企劃後，多年後終於回歸基本，推出《離騷幻覺：宇宙旅行社》漫畫集！

紙本分格：紙
江康泉（江記）：江

只有以「書」作為最終呈現的狀態，
我才感受到故事的重量，
大腦神經才會受到刺激。

紙：首先恭喜江記終於推出「離騷幻覺」企劃最新漫畫合集！之前和你傾談時知道你對此已計劃已久，可以在此簡單介紹一下決定推出漫畫合集的契機嗎？

江：第一篇「離騷幻覺」的漫畫，是在 2012 年尾於《明周》以「汩羅虛擬」為欄目名稱作不定期刊載。「離騷幻覺」這名字是 2016 年於《號外》連載時開始用的，同年開始第一套「離騷幻覺」的動畫短片製作，並於 2017 年發表。到了 2018 年推出第二套，並開始為第三齣作品眾籌，也應該是由這一年開始，被更多觀眾認識。由動筆那一刻計起，這套作品到了今年 2023 年是第十一年了，真的意想不到呢！這類難以界定的創作，仍然得到各位的支持，除了衷心感激之外，也令我發現，這作品已不單純是我的作品，她承載了很多人的想像與力量。作為作者，我也嘗試倒過來，從新認識這作品。

慢慢知道，「離騷幻覺」是一個很廣闊的世界，動畫製作打開了這道門。過程中，我們寫了好多不同的故事大綱、劇本。大家都意識到，原來「漫畫」不單純是一種媒介，它還是一種「思考的工具」。所以 2020 年發表「離騷幻覺-序」之後，我就決定要畫一本「離騷幻覺」的漫畫。唯有這過程，可以讓我跟角色一同呼吸，明白他們的愛恨情仇。那一定不可以是雜誌式一兩頁的份量，只有以「書」作為最終呈現的狀態，我才感受到故事的重量，大腦神經才會受到刺激。所以毫無疑問，我是上世紀的人了。

紙：這本《離騷幻覺：宇宙旅行社》漫畫，全由你一人繪畫嗎？

江：決定出書之時，只有雜誌的連載，形式大概是兩頁完的超短篇。雖然有一定的稿量，但那只是「離騷」世界的鳳毛麟角，而且有感動畫版本較多抽象處理，其實人物角色仍有很多發揮空間，讓觀眾投入，亦可能解答在動畫版沒有交代的問題（或生出更多問題？哈！哈！）。最後連載部分只佔不到四十頁，大概是十選一吧。其他都是特別為出書而畫的有一百六十頁左右，這兩年多，我都好努力排開其他工作，讓路給漫畫。製作上基本是一腳踢，有兩三個故事請了 Candace 和 Moses 一起 brainstorm，然後分色找了Wan Wan 處理一些基本的工序，他們都分別在不同時期於 Penguin Lab 任職（我與羅文樂創立的動漫視藝多用途全方位工作室 XD），是很出色的年青創作人，真的讓我「吊頸都有得唞吓氣」呢！（註：百忙中也能抽時間休息）

紙：那這次漫畫集與之前的漫畫或動畫有著甚麼關連？而這將會是短篇合集或是一本完結的中篇漫畫？

江：《離騷幻覺：宇宙旅行社》是由多個短篇組成，各篇獨立來看是某位主角的故事，連起上來時，會看到一條關於整個世界觀的主線。而這個世界觀，動畫版和漫畫版是一樣的：「秦王滅六國，開啟始元世代，號稱始皇，經歷二百年，並將永生之法及其系統，普及國人，不老不死之國已非夢話。」今次漫畫版有更多關於戰國時代，楚國跟秦國、屈原與楚懷王的描述，究竟有如「Rock Star」一般的偶像級祭司屈原，與楚懷王若即若離的關係會如何發展？今次漫畫會有更多答案。

另一條主線是全新的設定，是關於那個統一後的世界：「秦國人連結永生系統之後，系統會防止一切罪惡發生，任何被偵測到的違法行為，將會被即時阻止。不過，傳說有極少數的祭司，沒有跟隨永生系統升級。並避過秦始皇的追捕，他們後來皆以『導遊』自稱，能以法術轉移人的靈魂，避開永生系統的偵測⋯替客人完成那些不可告人的『罪行』。」這條「現代線」的幾位主角，就是「宇宙旅行社」的阿祖、嘉芙蓮和骰仔，他們早於 2020 年的動畫「序」中登場，可是篇幅所限，沒有更深入的描寫，今次終於可以俾佢哋發揮一下了！（給他們發揮一下）

紙：無論是「離騷幻覺」漫畫或動畫，那鮮艷奪目的色彩都很自然地成為了焦點，請問在創作過程中，是有甚麼契機令你有此取向決定？

江：自己很喜歡老舊的印刷物，但沒有刻意利用到作品上，直到遇到 BLUR 的邀請，為他們因小意外而滯留香港製作的專輯畫漫畫，知道香港給他們的印象是既有未來感，又同時很傳統，於是靈機一觸，如果用那些好「娘」的顏色畫未來的題材，又會如何呢？那時是 2015 年，「離騷幻覺」的初型「汩羅虛擬」在《明周》刊登，正好給我一個實驗的機會，後來到《號外》連載時，「離騷」的用色系統便大概沿用至今。

另外還有一個非常技術性的原因，跟印刷有關，可是以往大家都是網上看，不會太為意，就是關於 CMYK 的控制（編按：即印刷的四個原色：Cyan、Magenta、Yellow、Black）。如果你看的是印刷品，就會發現，我絕大多數的落色，CMYK 都是 100% 的。而且我好喜歡色塊重疊的效果，例如單黑跟黃重疊的黑，與單黑跟綠重疊的黑不一樣，如果你一直都是看網上的圖，是不會明我在說甚麼，真的只有買書看才有 feel 呢！哈！哈！

紙：看到近來你出 post 說畫黑白漫畫會快很多～（笑）

江：你提到那一個 post，我說畫黑白會快很多，那一半是講笑，另一本是認真。但不是為了快，而是彩色令製作成本大大提高，價錢定位使我不能向大眾化的方向發展（當然這是雞和雞蛋的問題）。彩色亦令製作周期拖長，作為獨立製作，本來無可厚非，但如果我想再畫篇幅多一點的作品，今次用了兩年多，難道下次要五年嗎？所以黑白製作其實有很多好處。我也好想知道讀者的想法，如果今次的成績理想，觀眾們喜歡書內的情節和角色，可能我就更有信心用黑白了。畢竟用黑白時，閱讀的時候有一種爽快感，我也很喜歡的。

紙：留意到你現在繪畫漫畫原稿時，大多仍以手繪方式繪畫（上色則用電繪），請問你會如何平衡兩者？

江：我落色時的思考系統，其實傾向「版畫」的落色，是一個一個 layer 咁諗的（那樣想）。除了黑線的筆觸我很介意之外，「色塊」的筆觸並不是我所追求的，所以 Photoshop 在這方面真的好適合。但同時，畫公仔時我很靠手感，紙跟筆的磨擦對於刺激大腦太有用了。感覺當我畫電繪落墨時，是用手去追一個腦中的 image，但用紙筆時，手自己已懂得思考了，畫的時候毫不吃力。

不過話雖如此，製作動畫時，要配合不同 Artist 和不同工序，全電繪是無可避免的。但若是關於情節的思考、storyboard、或角色的設計草圖，我用紙的時候是明顯快一點的，這可能真是世代的差別了。那種古怪的程度，大概好像你現在還見到人用原稿紙寫作差不多吧？那絕非必要但真的很好用。

「人」與「不是人」的界線
究竟在哪裡？

紙：「離騷幻覺」本身亦與 Cyberpunk 這主題甚有關連，近來繪畫界最火熱的討論，莫過於來勢兇兇的 AI 繪圖大軍。作為漫畫家、動畫家及創作人，請問你會以甚麼態度看待此科技巨變？

江：想知道我對這問題的觀點，就一定要買書了！早在「汩羅虛擬」那個階段，AI 都是很重要的題材。我想令人著迷的地方是，AI 的發展，不斷逼你回答「人」是甚麼，「人」與「不是人」的界線究竟在哪裡？我想 Midjourney 跟 ChatGPT 的盛行，一定對既有的專業造成好大的打擊，其引致的陣痛也絕非短時間之內可消化。但換一個想法，當新技術出現的時候，往往會催生新的藝術形式。例如攝影技術的盛行，除了衍生了「攝影」及「電影」的表現模式，同時也將「繪畫」跟「模仿現實」的關係中解放出來。然而，我始終覺得，人類最大的敵人，就是人類自己。大家還是先不要毁掉地球，才來擔心 AI 吧。

紙：循例也要替「離騷幻覺」的觀眾問問～（笑），請問現在的動畫企劃的發展情況？或是有甚麼可以公開的情報及時間表嗎？

江：我們知道，應該很多讀者是因為動畫而認識我們，亦很關心製作的去向。誠然，現實制肘的確是好大的考驗。2020 年後，我們一直尋找各種發展及集資的可能，以電影或影集而寫的劇本亦不下少數。但是這一刻真的沒有可以公報的消息，希望支持的朋友可以體諒。可幸，沿路仍然遇到不少知音者及有心人，默默為「離騷幻覺」鋪路。我仍然有信心，未來仍可以有好消息。

今個月於西九龍舉行的「POPFEST」會有一個節目「離騷幻聽」，會以動畫片段跟音樂人及 VJ 交流演出；剛於年初始束，在三藩市亞洲藝術博物館舉行的個人展覽「Kongkee:Warring States Cyberpunk」非常難得地會巡迴至芝加哥的 Wrightwood659 博物館，這些機會讓我們更加肯定作品的魅力，甚至可以連結其他國家的觀眾。我們相信，動畫製作的路，仍然向著有光的方向前進的。所以倒過來說，賣書很重要，那是讓更多觀眾投入「離騷幻覺」世界的一道大門啊！

HKT x WESTK POPFEST: M+ Live Cinema presents “Dragon’s Delusion – Paracusia”

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紙：最後的提問，請問「漫畫」對你來說是甚麼？

江：「漫畫」就是想像力的藥引。

紙：謝謝你在趕稿期間也抽空接受訪問！各位也快快預購漫畫合集啦～

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高妍 Gao Yan《綠之歌 —收集群風— 》（台灣中文版）

HK$233.00

有庫存

產品資訊

出版社: 臉譜

🏆 入圍第十四屆金漫獎年度漫畫獎

附送「紙本分格實體店」獨家書店特典

吶、「細野」，
假如我們的歌曲透過異國少女的「耳機」，
擁抱著纖細的「孤獨」。
那會是件多「美妙」的事啊？

——松本隆（作詞家）

在高妍的畫裡，有為了讓故事拓展開來的——
散發著自然空氣般的通道——
讓所見之人內心感到舒適，
喚起某種令人懷念的共鳴。

——村上春樹（作家）

小說家村上春樹、作詞人松本隆撰文推薦
村上春樹指定繪製《棄貓》封面及內頁插畫，
搖滾巨匠細野晴臣邀請參與紀錄片拍攝，
在日本漫畫月刊《Comic Beam》連載，
台日高度矚目．新銳台灣漫畫家——高妍

——首部長篇作品，台日同步出版！

一個在台灣北海岸小鎮成長的少女──綠，在考上大學後獨自一人來到台北生活。雖然接觸到許多過去難以企及的事物，卻也在生活中遭遇著挫折與孤獨，直到在Live House「海邊的卡夫卡」遇見了玩樂團的少年——南峻。透過音樂，南峻帶著綠找回自己生活的重心，並進一步打開她的世界，兩人間也日漸升起了一股幽微而純粹的情感。然而，南峻在人生的生命課題，讓他們的世界出現了一道難以跨越的裂隙⋯⋯

「這故事一定要畫成漫畫，只有漫畫才能表達我想說的東西，插畫已經沒有辦法了。」

自大學起即以一年約兩冊的穩定節奏自費出版插畫作品集的高妍，在獨立出版界早已為人熟知，作品經常一推出旋即絕版，在二手市場上亦難尋。但在養成過程中深受漫畫影響的她，目標一直是成為一個能把故事說好的漫畫家。終於，在 2018 年，高妍以短短 28 頁的篇幅，將自己愛上日本搖滾巨匠細野晴臣的經歷轉化繪製成《綠之歌》。出版後，這本小書意外輾轉流傳至日本，被細野晴臣曾組的樂團 Happy End 鼓手、作詞人松本隆發現，書中的真摯情感，因而真的傳達到了細野晴臣本人手中，他更在 2019 年主動邀請高妍參與他的生涯紀錄片拍攝。這次跨越國境、彷彿夢境般的奇蹟緣分，讓高妍暗自下定決心要以長篇漫畫的形式，更成熟、更完整地將這份情感與記憶保留下來。

同年，高妍在日本逐漸打開知名度，不僅與香港漫畫家門小雷、韓國漫畫家 Byun Young Geun 在東京舉辦聯展，更獲得村上春樹青睞，受邀為其新作《棄貓》繪製封面及內頁插畫，引起轟動。當時年僅 24 歲的高妍，已然成為國際漫畫圈一個不容忽視的名字。

經過數年準備與醞釀，2021 年 6 月，高妍受日本 KADOKAWA 角川集團轄下重要漫畫月刊《Comic Beam》之邀，開啟了長篇漫畫版《綠之歌》的連載。同期於該雜誌連載的作者有丸尾末廣（《少女椿》、《芋虫》）、和山やま（《去唱卡拉OK吧！》、《女校之星》）、十日草輔（《國王排名》）等，足見此漫畫雜誌在當前日本的影響力。

將你我都可能在成長中遭遇的一切，彷彿「收集群風」一般，輕盈地以淡麗而細膩的筆觸線條繪製成冊，裡頭蘊含的，卻是極度深刻、難以壓抑的濃烈情感。擁有跨越語言與國界的力量，《綠之歌》的故事，也是你我的故事。

【作者的話】

「〈收集群風〉，是我在高中時聽到的一首曲子。」

在北海岸出生長大的高中生「綠」，某天無意間目睹海岸邊一個男人的死亡。當時她耳邊聽著的歌曲，正是Happy End的〈收集群風〉。她時常在想，如果有鼓起勇氣跟那個男人搭話，是否一切都會變得不一樣？但她只是靜靜的聽著耳邊的〈收集群風〉，目睹他的死亡。

畢業後的綠順利地上了台北的大學，搬離老家，開始一個人生活。到處都是唱片行還有聽也聽不完的演唱會，綠以為只要來到這樣的台北一切都會變得不同。但事情並非如此。那個男人的背影，成了綠揮之不去的夢靨。直到綠在名為「海邊的卡夫卡」的Live House裡，遇見了「簡南峻」——「從那天起，每當我聽起〈收集群風〉，總是能聽見不同的聲音——」

《綠之歌》是一部由我的真實經驗改編而成的私漫畫。原是 2018 年所繪製僅有 28 頁的自費出版刊物，經過幾年的準備與改寫，成為了現在的《綠之歌》。十分幸運的，《綠之歌》在日本的漫畫月刊《Comic Beam》進行連載，紙本雜誌與線上電子版皆是在每月 12 日發刊。《綠之歌》是一部關於對音樂的熱愛、〈收集群風〉以及「草莓蛋糕」的夢境、

潮濕黏膩的日子，及回憶堆疊而成的故事。

誠摯邀請各位讀讀看這部作品。

──高妍

264 + 296P / 148 x 210mm / 部份彩頁

高妍 Gao Yan

1996 年生於臺灣臺北，臺灣藝術大學視覺傳達系畢業，於沖繩縣立藝術大學美術系短期留學。現以插畫、漫畫家身分在台灣、日本持續發表作品。2020 年受邀為村上春樹《棄貓》繪製封面與內頁插畫，並以台灣館參展漫畫家身分參與國際安古蘭漫畫節。2021 年 6 月起於日本漫畫雜誌《Comic Beam》初次連載作品《綠之歌》。

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高妍 Gao Yan《綠之歌 —收集群風— 》（台灣中文版）

江康泉，又名江記。動畫導演及視覺藝術家。作品以亞洲未來主義手法揉合傳統與科幻題材。2013 年起製作《離騷幻覺》系列漫畫及動畫，大獲好評。2022 年更獲邀到美國三藩市亞洲藝術博物館舉行個人展覽「Kongkee: Warring States Cyberpunk」。

2015 年，江記跟英式搖滾（bripop）班霸 BLUR 合作的漫畫作品 The Magic Whip: “Travel to Hong Kong with Blur” 炙手可熱。與智海合作的《大騎劫──漫畫香港文學》亦在歐洲文藝界獲得好評。2020 年以其原創漫畫改篇之動畫作品《離騷幻覺 – 序》獲得日本 TBS 頻道「 22nd DigiCon6 Asia Grand Prize」。 2021 年獲香港 M+ 博物館委約動畫錄像裝置作品《海市鏡花》。

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離騷幻覺 instagram：@dragonsdelusion

江康泉《離騷幻覺：宇宙旅行社》漫畫集專題訪問！

高妍 Gao Yan《綠之歌 —收集群風— 》（台灣中文版）

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