愛上動畫／山田尚子《你的顏色》劇場動畫感想

這是一班很喜歡繪畫及製作動畫的人，結集起來而製成的結晶品。

一面觀看一面慨嘆，真的有必要這麼細緻嗎？

作品一方面追求模仿真實空間的感覺，另一方面在人物的動作及表情處理上，帶著只屬於動畫空間內才存有的細節。

首先鏡頭上遠、近鏡變焦時，故意表現對焦 > 失焦 > 再對焦的畫面，模擬真實空間追蹤焦點的感覺。另除了某些第一身手搖鏡頭明顯震動外，一些定鏡拍攝的 cut，仔細看畫面四邊的位置時你會發覺鏡頭也有微微抖震，摸擬真實拍攝時使用腳架鏡頭也有些微晃動之感，加上在音響器材的聲效處理等，完全感受到導演山田尚子追求的獨有空氣質感。

真實以外，人物角色的動作及表情既帶著真實人類的動態細節，同時加入了手繪動畫的誇張感，這並非單純的 motion trace 再按輸入鍵就可以辦得到，而是動畫師們消化了故事分鏡後，構思在哪些地方要著力表現，同時有哪些不必要的多餘動作刪除，是非常人性化的處理，同時亦感受到動畫師們樂在其中～

比起細緻的作畫，個人覺得故事處理上相對普通，作為點題的「顏色」設定亦沒重要用處，另外剪接略為急速，這些地方也難免扣減一定分數。

有某些故事發展明顯是為了製作特定一幕而存在，一些電影導演訪問中有分享過，有時候是在腦海中想到某個特別畫面，十分希望拍攝而再為此構思故事。不過動畫內有數幕的構圖及分鏡也令人十分深刻，特別是結尾表演時重要一段，由快 > 變慢 > 再變快，人物角色及意像上也跟隨節奏而轉動，中間變慢時飛出來的三隻海鷗，配上歌聲效果極佳。

若 AI 要做出令人感動的動畫，首先 AI 要愛上動畫。