早前提過為紀念漆原友紀推出新連載作品《水平線のネラ》，出版社再版了十年前出版的《蟲師畫集》！而2016 年只在漆原友紀家鄉岩國市舉辦過的小型原畫展，將在今年再度歸來！（而且展覽很可能變成「完全體」？！）
漫畫原作簡介
《蟲師》是漆原友紀在 1999 – 2008 年間連載長篇漫畫作品（＋2013 年刊載特別篇《蝕日之影》）。故事描述主角銀子，一位擁有特殊能力的「蟲師」，四處遊歷、解決各種各樣因「蟲」而生的問題。作品中的「蟲」，不是我們平常所認知的「昆蟲」，而是接近生命之源的東西。當牠們和人類接觸之時，就會發生幽玄奇妙的事⋯⋯而蟲師就是為解決這些事件而存在的職業。故事背景設定在「鎖國時期」的日本，充滿懷舊氣氛。除了主角，所有的角色均穿上傳統日本服裝，加上故事總發生在深山鄉野，不其然令讀者認為「主角才是不符合時代背景的人」。
漆原友紀最初是憑藉短篇作品《蟲師》，在 《月刊 Afternoon》主辦的「Afternoon 四季獎」1998 年冬季的比賽獲勝出道。1999 – 2008 年間隔月連載長篇同名作品，5 年後，2013 年以前後篇方式刊載特別篇《蝕日之影》。漫畫單行本共十冊＋特別篇《蝕日之影》一冊。原作漫畫榮獲日本文化廳媒體藝術祭漫畫部門優秀獎（2003 年），第 30 屆講談社漫畫獎綜合部門獎（2006 年）。
電視動畫版和相關原畫展
電視動畫版由長濱博史執導，馬越嘉彥擔任人物設定、總作畫監督。第一季於 2005 – 2006 年播出，2014 年播出特別篇《蝕日之影》、《草叢之路》及第二季動畫。2015 年以動畫電影形式上映特別篇《鈴之雫》。2007 年改編成真人電影版，大友克洋執導，小田切讓主演。
2015 年上映動畫劇場版 AKA 最後篇章《鈴之雫》，曾舉辦了兩場動畫相關的展覽，展出改編動畫的畫作、art board 等。
2016 年的原畫展
2016 年，漆原友紀在家鄉山口縣岩國市的白蛇館，舉辦了小小的漫畫原作原畫展，惟展出的畫作數量不多。
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不過館內還有漆原友紀為常設展品描繪的白蛇傳說插圖。
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新！《蟲師》原畫展
9 年過去，《蟲師展》終於再臨，而且相信規模會較大！！！這怎能讓人不興奮啊！暫時展覽的情報有——共三場展覽，都是在不同城市的丸井百貨舉辦。雖然個人認為「蟲師」是能在森美術館之類的場館辦展的作品，不過有一定好過無！而且還有漫畫原作的新商品！期待官方公佈更多資訊～
2025 年 10 月 25 日 – 11 月 16 日
東京有樂町丸井百貨
2025 年 11 月 29 日 – 12 月 14 日
福岡博多丸井百貨
2026 年 2 月 7 日 – 2 月 22 日
大阪難波丸井百貨
那個年代，我們在世界的深淵高舉漫畫！
傳奇雜誌《GARO》創刊 60 週年首次歷史大揭露
白土三平、柘植義春、安部慎一、安西水丸、古屋兔丸
↑↑↑ 這是這些改變漫畫的人的原點 ↑↑↑
↓↓↓ 也是漫畫表現得以完整的起始 ↓↓↓
長井勝一，一位因肺結核而極度接近死亡的男人，在渾渾噩噩的出版路途中，憤怒地甦醒，想要直面總是為保守右派掌權的世界。
白土三平，從小因父親的紅色共產思想而備受欺凌歧視，夢想將殘酷世界的真實，以及平等社會的願景，用漫畫傳遞給身負日本未來的幼苗。
兩人在租書店「貸本漫畫」逐漸蕭條的六〇年代，決意起身對抗那些針對漫畫的「惡意」，卻也意外將整個漫畫表現翻新，把手塚治虫奠定的「兒童故事帝國」，翻轉成「直面黑暗」的「無政府主義」。這更激起漫畫之神的對抗之心，創立了短命的《COM》，青年漫畫大亂鬥也就此展開。
但具備前衛精神的《GARO》老神在在，端出了柘植義春開闢性的創作〈螺旋式〉，吸引到安部慎一、林靜一等人，他們深掘自身的「私漫畫」也相繼呼應著七〇年代日本年輕人的心靈，折射出日本社會從激動的學運世代轉變成個人主義的安逸。
當時序進入七〇年代中後期，商業的現實在南伸坊的領軍下，雖然讓《GARO》以更前衛的方式開拓了漫畫的「拙巧」次元，卻沒能讓它擺脫停刊的命運，不幸地在一種淡漠中消失於世人眼前。不過，《GARO》這三十八年的存續，在數個世代如花輪和一、丸尾末廣的推動下，最終是讓漫畫成為了一個「完整的媒介」，它既是娛樂也是藝術，是文學也不是文學，是獨樹一幟的表現形式，也是全年齡共賞的讀物。
《GARO》那大膽、平等、自由的精神，早已深植在日本漫畫之中，隨著無數作品的外譯而散播全球。但它的經歷卻從未完整梳理，這場「漫畫大革命」的細節，直到本書的法國作者 Claude Leblanc（克洛德・勒布朗）豐富考究過後，才首度公諸於世。且讓我們見證這段日漫表現最精采輝煌、卻也鮮為人知的歷史吧！
「請先大膽地以自己的技法畫出獨創的故事。」──白土三平
「這本書從頭到尾都很引人入勝，克洛德・勒布朗是如此學術淵博，我們對他引用的諸多參考資料感到印象深刻，而且這些細節豐富了這本書的呈現，絕不會讓任何人感到無聊。如果說有一本書能照亮這段仍舊顯得黯淡的日漫歷史，那絕對會是這本《漫畫大革命：GARO 文化實驗史 1945-2002》。這對那些極為好奇、想要知道更多的日漫迷來說，會是非常重要的參考書。我們強烈推薦。」
──法國漫畫書評網 sceneario.com
「在現代漫畫史上，如果我們只能記住兩個年份，那麼第一個便是 1947 年，第二個則是 1964 年。要是沒有手塚治虫在 1947 年發表了《新寶島》，幫助『日本製』漫畫大量浮現並規範了大多數的表現公式，那麼在 1964 年創刊的漫畫雜誌《GARO》或許就沒辦法誕生，也就無法扮演一個，與『漫畫之神』作品相當、如此革命性的角色了。」
──法國新聞電台 Franceinfo
「克洛德・勒布朗在漫畫研究上立下了重要的基石，這將吸引所有漫畫史的同好們。」
──法國閱讀書新聞網 ActuaLitté
「《GARO》是青年漫畫的先驅！」
──《鐵甲萬能俠》作者永井豪
● 2024 年波爾多漫畫塗鴉獎（Festival Gribouillis de Bordeaux）經典書類入圍
● 2024 年巴黎 SoBD 漫畫沙龍獎（Le Salon de la Bande Dessinée à Paris）最佳漫畫相關書類提名
● 繁體中文版特別收錄 Mangasick 專文序言、《GARO》相關紀事年表
● 裝幀設計由軌室操刀，大膽利用拙巧＋超現實製作膠片書衣，詮釋雜誌的實驗精神
克洛德・勒布朗（Claude Leblanc）
「我想如果沒有《GARO》，漫畫就不會在六、七〇年代歷經大躍進，所以一定得說說它的故事。」
1964 年生於法國，1984 年首次造訪日本並在寄宿家庭中發現實驗漫畫誌《GARO》，後逐漸收齊該誌。曾主編過《Courrier International》（國際郵件）及《Jeune Afrique》（年輕非洲），也擔任《L’Opinion》（意見報）亞洲區記者。2010 年創立了日本文化誌《Zoom Japon》（聚焦日本），介紹諸多日本文化給西方讀者。因收藏豐厚，多次受邀舉辦《GARO》相關展覽，分別於 2011 年在巴黎的「日本空間」（L’Espace Japon）及 2022 年的「巴黎日本文化廳」（Maison de la culture du Japon à Paris）等辦介紹展，後者更是在一個月內吸引了三萬人次的觀賞；克洛德在 2024 年也將藏品借出給龐畢度藝術中心（Centre Pompidou）舉辦的「漫畫在每層樓」（La BD à tous les étages）大展。目前為記者兼大學教師，撰寫多本日本或亞洲相關著作，正在著手進行與漫畫家石之森章太郎有關的研究。除了對日本漫畫有濃厚興趣外，克洛德對日本電影也有所關注，曾出版著作《Le Japon vu par Yamada Yôji》（山田洋次看見的日本，2021 年由 Ilyfunet 出版）。
