早前提過為紀念漆原友紀推出新連載作品《水平線のネラ》，出版社再版了十年前出版的《蟲師畫集》！而2016 年只在漆原友紀家鄉岩國市舉辦過的小型原畫展，將在今年再度歸來！（而且展覽很可能變成「完全體」？！）
漫畫原作簡介
《蟲師》是漆原友紀在 1999 – 2008 年間連載長篇漫畫作品（＋2013 年刊載特別篇《蝕日之影》）。故事描述主角銀子，一位擁有特殊能力的「蟲師」，四處遊歷、解決各種各樣因「蟲」而生的問題。作品中的「蟲」，不是我們平常所認知的「昆蟲」，而是接近生命之源的東西。當牠們和人類接觸之時，就會發生幽玄奇妙的事⋯⋯而蟲師就是為解決這些事件而存在的職業。故事背景設定在「鎖國時期」的日本，充滿懷舊氣氛。除了主角，所有的角色均穿上傳統日本服裝，加上故事總發生在深山鄉野，不其然令讀者認為「主角才是不符合時代背景的人」。
漆原友紀最初是憑藉短篇作品《蟲師》，在 《月刊 Afternoon》主辦的「Afternoon 四季獎」1998 年冬季的比賽獲勝出道。1999 – 2008 年間隔月連載長篇同名作品，5 年後，2013 年以前後篇方式刊載特別篇《蝕日之影》。漫畫單行本共十冊＋特別篇《蝕日之影》一冊。原作漫畫榮獲日本文化廳媒體藝術祭漫畫部門優秀獎（2003 年），第 30 屆講談社漫畫獎綜合部門獎（2006 年）。
電視動畫版和相關原畫展
電視動畫版由長濱博史執導，馬越嘉彥擔任人物設定、總作畫監督。第一季於 2005 – 2006 年播出，2014 年播出特別篇《蝕日之影》、《草叢之路》及第二季動畫。2015 年以動畫電影形式上映特別篇《鈴之雫》。2007 年改編成真人電影版，大友克洋執導，小田切讓主演。
2015 年上映動畫劇場版 AKA 最後篇章《鈴之雫》，曾舉辦了兩場動畫相關的展覽，展出改編動畫的畫作、art board 等。
2016 年的原畫展
2016 年，漆原友紀在家鄉山口縣岩國市的白蛇館，舉辦了小小的漫畫原作原畫展，惟展出的畫作數量不多。
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不過館內還有漆原友紀為常設展品描繪的白蛇傳說插圖。
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新！《蟲師》原畫展
9 年過去，《蟲師展》終於再臨，而且相信規模會較大！！！這怎能讓人不興奮啊！暫時展覽的情報有——共三場展覽，都是在不同城市的丸井百貨舉辦。雖然個人認為「蟲師」是能在森美術館之類的場館辦展的作品，不過有一定好過無！而且還有漫畫原作的新商品！期待官方公佈更多資訊～
2025 年 10 月 25 日 – 11 月 16 日
東京有樂町丸井百貨
2025 年 11 月 29 日 – 12 月 14 日
福岡博多丸井百貨
2026 年 2 月 7 日 – 2 月 22 日
大阪難波丸井百貨
套書內容：
- 和風典藏盒裝
- 劍鬼決鬥大海報（附松本大洋全介紹）
- 《竹光侍》1 至 8 集全套漫畫
- 第八集台灣中文版獨家收錄松本大洋、永福一成後記＋作家吳明益近六千字長篇專文解說
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成熟洗練的時代劇武俠漫畫，松本大洋再度超越自我，浮世繪畫風藝術大作！
《竹光侍》榮獲日本重量級漫畫大獎肯定：
- 2007 年第 11 回日本文化廳 Media 藝術祭漫畫部門優秀賞
- 2011 年第 15 回手塚治虫文化賞漫畫大賞
「第 15 回手塚治虫文化賞漫畫大賞」獲獎感言（摘錄）／松本大洋
為了創造出這位人見人愛的主角瀨能宗一郎，在一開始還真是費了不少的苦心。不過畫著畫著，隨著堪吉、木久地、森⋯⋯等人物的登場，每天陪著他們走在江戶的日子，對我來說變成了一種非常幸福快樂的體驗。以一部娛樂作品來看，我不知道針對原作者永福先生的標準，自己的表現到底達到了幾成，但是《竹光侍》對我來說真的是一部幸福的作品。
「第 15 回手塚治虫文化賞漫畫大賞」獲獎感言（摘錄）／永福一成
這還是我第一次擔任漫畫原作的作品，能夠獲得這份榮譽真的是運氣居多。對我來說，這份好運就是來自於接受了松本大洋的原作委託，沒有別的。透過他高超的美術技法，毫無疑問地為漫畫表現的高度帶到了一個更新的領域。這座大獎對他來說真的是實至名歸。而託他的福，我也有幸沾光一同分享這份榮耀。
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「在下總是會引來災禍，父親說這是血緣所致。」——瀨能宗一郎
故事以江戶時代為背景，有著細長狐狸眼的神祕浪人瀨能宗一郎來到江戶，落腳長屋。宗一郎看來一派悠閒，實際上是個有著不為人知過去的厲害劍士。故事透過能仍看見「精怪」的小童堪吉之眼來看宗一郎，並由多場劍術對決串連全篇。瀨能深知自己有被詛咒的資質，會招來戰鬥與殺戮，因此捨棄真刀，改配竹刀。日文中的「竹光」指的便是「竹刀」，此即為作品名由來。
《竹光侍》為松本大洋和好友永福一成合著，是松本大洋首次和他人合作的漫畫，也是他首次描繪日本時代劇的作品，在他三十年來創作生涯中，是非常特殊的一套作品。風格成熟灑脫，評價非常高。作者自己的激動也躍然紙上。 《竹光侍》以充滿愉悅的筆法描寫了江戶時期各種庶民生活風景，盛世氛圍彷彿帶著微醺，也像無邊春色般使人雀躍。
書中從宗一郎的佩刀「國房」、馬匹、長屋中的貓群，都有豐富的內心話，非常有趣。將一隻眼睛畫在臉外的不羈畫法，更是讓許多漫畫家讚嘆。例如一向推崇松本大洋的尾田榮一郎就曾在畫集《One Piece Color Walk 5: Shark》的對談中說：「《竹光侍》這部作品真的很帥⋯⋯尤其是台詞與氣氛，真的是讓我覺得很棒。再加上另一隻眼睛跑出來的表達方式、還有拿著刀的手都很帥。當我看到主角殺死斬人試刀兇手時，還覺得『真希望自己也能夠畫出這種圖⋯⋯』」。
松本大洋為切身感受江戶時代的氣氛，創作時參考不少浮世繪畫作，還嘗試點蠟燭生活以感受江戶時代極為漆黑的晚上氛圍。此外，由於原作永福一成喜歡女性角色，因此擅長畫老人和小孩、鮮少描繪成年女性的松本，難得地在書中描繪了女性要角，以及女性角色對主角宗一郎產生的幽微心情。
本作品在小學館週刊《Big Comic Spirits》連載時期，以「連載三個月、休刊三個月累積稿量」的進度來繪畫。比較不受到時間限制，因此悠閒的感覺也反應在畫面之中。他在前述和尾田榮一郎的對談中自剖：「我會配合故事的內容來改變畫風。對我來說，漫畫的圖是用來表現故事發展的一個道具，雖然我不會對這一點特別執著，但我在畫《竹光侍》的時候，想透過圖來牽引作品的想法可能真的很強烈。」
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松本大洋談《竹光侍》：「將背景交給助手來畫實在太浪費了，我捨不得。」（摘自《竹光侍》獲手塚治虫文化賞受訪感言）
「永福先生很擅長寫開心的故事，我覺得能由他來寫原作小說真的是太好了。……畫這部作品不等於『端出自己的東西』，所以感覺非常新鮮，新挑戰也帶給我很大的熱情，連自己都覺得：『這部時代劇漫畫怎麼會這麼棒啊！』」（原載於《松本大洋本》，小學館）
永福一成談《竹光侍》：「透過這韻味有如『鳥獸戲畫』的江戶繪卷，松本大洋再度開拓了漫畫表現的新境界。……大洋甚至說《竹光侍》是他自己的最高傑作，我聽了非常感謝，不過也有點不同意這個說法。松本大洋的最新作品永遠都會是他的最高傑作。」（原載於《松本大洋本》，小學館）
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松本大洋 Matsumoto Taiyo
1967 年出生於東京。1987 年以《STRAIGHT》進入講談社「Afternoon 四季賞」的秋季賞準入選，從此出道。長篇漫畫作品包括：《STRAIGHT》、《ZERO》、《花男》、《惡童當街》、《乒乓》、《GOGO Monster》、《No. 吾》、《竹光侍》（和永福一成合著）、《Sunny》、《羅浮宮的貓》等。另著有短篇集、畫冊，以及繪本等。其中《竹光侍》獲得第 15 回手塚治虫文化賞漫畫大賞、2007 年第 11 回日本文化廳 Media 藝術祭漫畫部門優秀賞；《Sunny》獲得第 61 回小學館漫畫賞、2017 年第 20 回日本文化廳 Media 藝術祭漫畫部門優秀賞。
松本大洋的作品經常改編成影視，代表作《惡童當街》曾於 2006 年改編成動畫電影，獲第 31 回日本電影金像獎最優秀動畫片及諸多國際動畫大獎。被譽為神作的《乒乓》則分別曾於 2002 年改編成真人電影（曾利文彥執導、宮藤官九郎編劇，窪塚洋介主演）， 2014 年由天才動畫師湯淺政明再度改拍成電視動畫《乒乓 THE ANIMATION》，獲 2015 年東京動畫獎（TAAF）年度最佳電視動畫大賞。短篇漫畫《藍色青春》（青い春）也曾於 2002 年拍成電影（豊田利晃導演，松田龍平主演）。
永福一成
1965 年生，日本漫畫家、僧侶，本家是浄土真宗本願寺派永福寺。畢業於和光大學文學部藝術學科（是松本大洋的學長）、東京佛教學院修了。大學時代參加漫畫社團，畢業後曾任松本大洋首部長篇作品《STRAIGHT》的助手。
1991 年，以第 24 回千葉徹彌新人賞受賞作《カラード‧ブルー》（Colored Blue）出道。漫畫代表作為《チャイルド★プラネット》（Child Planet，無中譯），中譯本則有《EVIL EATER惡魔噬者》（擔任原作）、《鐵騎馬》、《超人家族》等。
